Installaties
BOUNDARY FUNCTIONS
Scott Snibbe (VS)
ma 14 tem vr 18 februari 05 . 17u00 tem 23u00 || za 19 februari 05 . 14u00 tem 23u00
STUKcafé . GRATIS
Op het eerste zicht lijkt de installatie Boundary Functions enkel een leeg vlak. Pas op het moment dat er twee mensen zich tegelijk op het platform bevinden, treedt de installatie in werking en wordt de vloer verdeeld door de projectie van een lijn. Telkens er iemand bijkomt, ontstaat er een nieuw lijnenpatroon waarbij iedereen in relatie met elkaar evenveel ruimte toegewezen krijgt. De minimalistische maar visueel sterke opstelling bevraagt het menselijk gedrag mbt begrenzingen van territorium. Wat is het onderscheid tussen de ‘eigen’ of de ‘persoonlijke’ ruimte en de ‘gedeelde’ of de ‘sociale’ realiteit. Scott Snibbe woont en werkt in San Francisco. Zijn installaties werden wereldwijd gepresenteerd in oa Whitney Museum – New York, InterCommunications Center – Tokyo en The Institute of Contemporary Art - London. Hij werd gelauwerd met enkele prestigieuze prijzen zoals de Prix Ars Electronica. In zijn digitale omgevingen staan lichamelijke interactie en perceptie centraal.
IKKYU
Tamuraj (BE)
ma 14 tem vr 18 februari 05 . 17u00 tem 23u00 || za 19 februari 05 . 14u00 tem 23u00
STUK Paviljoenenzaal . GRATIS
De surround sound opstelling IKKYU verwijst naar de historische figuur van Ikkyu Sojun. Deze meester in het zenboeddhisme leefde in de 15de eeuw. Ikkyu Sojun stond bekend omdat hij in zijn onconventionele leer uitging van extreme tegenpolen. Vanuit het geloof in de absolute dualiteit trachtte hij de kunstmatige verlichting te bereiken.
THEIR CIRCULAR LIFE
Thank You Rupert (IT)
ma 14 tem vr 18 februari 05 . 17u00 tem 23u00 || za 19 februari 05 . 14u00 tem 23u00
STUK Paviljoenenzaal . GRATIS
Het Italiaanse communicatiebureau Thank you Rupert is zowel in commerciële als artistieke kring actief. Ze maken advertenties voor Nike of MTV-Italië maar verzorgen ook expo’s in musea en galerijen. Their Circular Life is een creatie van twee medewerkers, Lorenzo Fonda en Davide Terenzi. Het is een interactieve work-in-progress en kan zowel online als offline worden beleefd. Enkele stedelijke locaties werden geselecteerd en gedurende 24u gefilmd. Via een simpele circulaire interface kan je het tijdsverloop eigenhandig sturen. Door de stadsbeelden te exploreren en geluidsfragmenten te selecteren kan je zelf inspelen op het herhalingspatroon.
Met Their Circular Life was het collectief reeds te gast in het Museum voor Moderne Kunst in Frankfurt, het Gentse Nieuwpoorttheater en het Motives Festival te Genk.
MOBILE FEELINGS
Christa Sommere (OOST) en Laurent Mignonneau (FR)
ma 14 tem vr 18 februari 05 . 17u00 tem 23u00 || za 19 februari 05 . 14u00 tem 23u00
STUK Paviljoenenzaal . GRATIS
De GSM is de afgelopen jaren het meest onmisbare communicatietoestel geworden. Als getuige bij gesprekken in de trein of op straat worden we vaak ongewild in het openbaar geconfronteerd met intieme details over iemands privé-leven. In hoeverre heeft mobiele communicatie onze levensstijl en onze visie op privacy veranderd?
Mobile Feelings creëert een fysieke intimiteit met iemand aan de andere kant van de lijn. Via organisch gevormde telefoons ontvang je lichaamssensaties van die persoon, zoals een hartslag, een ademtocht en zelfs lichaamsgeur. Zo wordt het element van de tastbaarheid, dat in ons tijdperk van virtuele communicatie stilaan in onbruik is geraakt, opnieuw geïntroduceerd. Of hoe digitale eitjes je zintuigen kunnen beroeren.
SIGNAL TO NOISE
Wim Van Der Vurst (BE) en Josue de la Rosa (SP)
ma 14 tem vr 18 februari 05 . 17u00 tem 23u00 || za 19 februari 05 . 14u00 tem 23u00
STUK Paviljoenenzaal . GRATIS
De toeschouwers komen één voor één binnen .... Een lege ruimte, een leeg scherm en een microfoon, verder niets. Door zelf geluid te produceren kan je een tweedimensionaal grafisch beeld genereren. Daarna doet het geluid dienst als instrument om het beeld te verkennen. Vanaf dan wordt het beeld steeds complexer en wordt de vlakke tekening omgezet naar een virtuele ruimte met drie dimensies. Signal to Noise legt de klemtoon op het fysieke aspect van de interactie en streeft ernaar een persoonlijke relatie uit te bouwen tussen de gebruiker en wat hij te zien krijgt. Zo kan je zelf een omgeving creëren die zowel poëtisch als wetenschappelijk is.
Wim Van Der Vurst is architect en vooral gefascineerd door digitale architectuur. Hij volgde ook de Transmedia postgraduaat opleiding aan Sint-Lukas Brussel.
INSEL
Bei-Kyoung Lee (DUI)
ma 14 tem vr 18 februari 05 . 17u00 tem 23u00 || za 19 februari 05 . 14u00 tem 23u00
STUK Atelier 1 . GRATIS
Welke rol spelen mens en tijd in de ruimte? Wat zou er gebeuren in een ruimte zonder tijd? Welk effect heeft de tijd op de mens in de ruimte? Welke betekenis heeft de parameter tijd in een ruimte waar twee mensen elkaar tegelijkertijd ontmoeten? Dit zijn de vragen die Bei-Kyoung Lee bezighouden in de interactieve videoinstallatie Insel (eiland). Insel toont de bezoeker een ruimte waarin op een wand een straatbeeld wordt geprojecteerd. Iemand die in de ruimte stapt, kan het beeld sturen door er zijn schaduw op te werpen. Het beeld stopt, maar niet in de schaduwpartij. Deze opstelling koppelt tijd en ruimte los van elkaar en maakt ze apart waarneembaar en manipuleerbaar. Een bizar effect!
Bei-Kyoung Lee is student aan de Hogeschool voor Media en Kunst in Keulen.
POINT AND LINE TO PLANE COMPUTED IN SECONDS
LAb(au) (BE)
ma 14 tem vr 18 februari 05 . 17u00 tem 23u00 || za 19 februari 05 . 14u00 tem 23u00
STUK Binnenplein . GRATIS
De Nederlandse kunstenaar Piet Mondriaan bestudeerde visuele perceptie van beweging in zijn schijnbaar statische composities.
De installatie Point and Line to Plane computed in Seconds van LAb[au] neemt deze benadering van Mondriaan voor de visuele suggestie van beweging als uitgangspunt voor het bepalen van te volgen computergestuurde codes en modaliteiten. Eenvoudige tekeninteracties stellen de bezoekers in staat om vormen met kleuren en geluiden te verbinden tot een audiovisuele compositie. Vanuit het epicentrum van het STUK-gebouw – het binnenplein - kan je aan de slag met soundscapes en ruimtelijke structuren. Op die manier wordt de fysische architectuur door het kleur-, geluid- en lichtspel getransformeerd tot een esthetische synesthesie. LAb[au] legt zich toe op het onderzoek van de implicaties van nieuwe media en technologie op architectuur. Sinds oktober 2003 organiseert het collectief ook tal van activiteiten zoals concerten, lezingen en tentoonstellingen in hun eigen platform Mediaruimte in Brussel.
INNER HORIZON
Yukiko Shinozaki (JP) en Christelle Fillod (FR)
ma 14 tem vr 18 februari 05 . 17u00 tem 23u00 || za 19 februari 05 . 14u00 tem 23u00
STUK Atelier . GRATIS
Vier close-ups van gezichten. Vier verschillende talen. Vier persoonlijke verhalen. Elk vertelt de eigen geschiedenis van zijn of haar lichaam. Iedereen draagt sporen mee. Welke littekens laten gebeurtenissen na? Welke herinneringen worden niet vergeten doordat het lichaam ze verder meedraagt en er voortdurend aan herinnert? Zijn de vier getuigenissen onderling op elkaar afgestemd, communiceren ze met elkaar of spreken ze langs elkaar heen?